图为第九届AAC艺术中国评委会主席朱青生发言。

      2015年1月29日，第九届AAC艺术中国(2014)新闻发布会在故宫博物院举行。进入第九个年头，AAC艺术中国以“进化”和“变革”为关键词，在组织结构、评选机制、奖项设置等多方面再次进行深度调整。2009年，AAC艺术中国从行业评选转身为学术评选，如今的调整则代表着再次进化，从评选机制和奖项设置都更加强调对当代艺术的“态度”，以更加独立的艺术主张和价值观推动中国当代艺术的发展。

      除了评选机制的变化，AAC艺术中国也超越了一次评选而进入整个艺术史脉络。在2014年月度观察报告的基础上，从2015年开始，AAC艺术中国将与北京大学合作，以月旦评的方式对中国当代艺术发展的当下进行更加精准的梳理，在此基础上形成的学术成果，将成为记录中国当代艺术最重要的文献。经过9年的进化与变革，AAC艺术中国本身将成为中国当代艺术史的见证者。

      奖项进化 十三项大奖缩减为三项

      历经八年，AAC艺术中国成为中国当代艺术最具学术性、公信力和影响力的评选平台，也是中国当代艺术历史的纪录者之一。在未来，为了能够让世界看到更为清晰和完整的当代艺术面貌，AAC艺术中国提出了“聚焦当代艺术”的口号。但聚焦并非是宽泛的聚焦，更多的是浓缩与进化，AAC艺术中国将原有十三项大奖进化为三项大奖：年度艺术家大奖、年度青年艺术家大奖和年度出版物大奖。

      随着当代艺术的不断发展，各艺术门类之间的边界越来越模糊，尤其是跨媒介当代艺术作品的运用越来越广泛，从而AAC艺术中国在评选中取消了原有的艺术门类分类方式。三项大奖的设置依然秉承学术性为原则，涉及当代艺术实践与理论研究的两个方向。

      在艺术实践层面，AAC艺术中国期望能够将当下整个中国社会形态中最有建设意义和最具突破性的当代艺术作品评选出来，但同时由于迅速发展的时代和青年艺术家在艺术中的突破性，艺术实践层面的奖项划分为年度艺术家与青年艺术家两项大奖。年度艺术家指向的是在本年度的最新创作中能够呈现整个中国当代艺术的面貌和思考，对当代艺术具有较明显的推动力;年度青年艺术家所代表的则是其艺术上的突破性，从其艺术创作中呈现未来的可能性。在理论研究层面更大的意义在于对于学术理论研究的评选，以出版物为载体，联合国际知名出版机构，以学术的角度梳理中国当代艺术代表人物群像，呈现中国当代艺术的清晰面貌。同时，每年联合海内外合作伙伴，依托美术馆、博览会和艺术媒体等一流的国际艺术平台，在全球不同的城市和国家，针对AAC提名和获奖艺术家进行的持续性的主题展览推广和媒体传播。