如人们常说的：“伟大的艺术，经得起时间的考验”。那么，经得起考验的艺术作品究竟是怎样的?换而言之，在一个任何东西都可以成为艺术，观念统领一切的世界里，由在世的艺术家创作的作品如何才能产生价值?这个问题的答案超越了艺术市场，它属于艺术世界中更广泛的领域，艺术家和他们的作品在其中要经历复杂的筛选过程，行内人称之为“检验”。

    检验并不简单

      如果想在会计行业有所作为，你必将面临一系列的障碍，只有将它们全部清除，才能实现你的愿望。对于艺术家而言，他们的生活要复杂许多。在以突破规则为规则的社会环境之中，艺术家可能要从第一道障碍下爬过，将第二道障碍推倒，再向第三道障碍踢出身形古怪的剪刀腿，才能最终获得最大程度上的认同。

    谁是检验人？

    画廊

      从艺术院校毕业之后，艺术家面临的最大难题是找到一个好的代理人。

      在伦敦、苏黎世和纽约都开有画廊的艺术代理人Wirth先生说过：“检验是我们行业的核心。”“它是我们的专业所在。在招聘新人时，我们往往要听取艺术家们的建议。这有利于保证画廊整体计划与自我定位的一贯性，艺术家是非常重要的评判者。”

      画廊的可信度来自于稳定的代理艺术家群体。画廊的地点、规模和展览空间的审美品位，能够激发人们的信心，带来牢靠的策展关系。

      新近成立的画廊，往往需要大型艺术博览会的认可，才能获得人们的信任。巴塞尔、伦敦、迈阿密和巴黎四大艺术博览会，每年都收到超过名额限制的大量申请，其中很多申请不得不被驳回。这些博览会依靠严格的评选委员会来控制参展机构的质量。

    买家

      艺术作品是少数几种会受其所有者影响而改变地位的商品之一，所以代理人在给作品“定位”时都极其谨慎。公共的现代艺术博物馆是理想的买家，但是近些年来，设有私人基金会的收藏家对一级市场造成了极大的冲击。如果收藏家太快地卖出作品，那么他就很有可能被看作是收藏家兼代理人，或者是投资者与投机者，这无疑会损害他的威信，英国的Charles Saatchi就遭遇了这样的命运。巧合的是，那些为了艺术而购买艺术的人，那些不是为了获利或者力图在同行中鹤立鸡群的人，往往最具影响力。